Absolutamente moderno (3, according to Darío)

Bueno, si todo el mundo va a hace su propio post con canciones entonces yo también, así que posteo algunos de los temas que más escuché reciéntemente.

Cat Power – He War
Este era el tema más intenso de un disco bastante intenso de por sí, You Are Free del 2003, quinto disco de Chan Marshall a.k.a. Cat Power. No solo es de los pocos que tenía batería sino que es uno de esos temas que la usan con potencia y desdeñan la languidez y que son la excepción desde Myra Lee en adelante. Y no tengo mucho para decir de este tema salvo que es el que más escuché en los últimos dos días, así que escúchenlo ustedes mismos.

The 6ths – You Can’t Break a Broken Heart
Hoy me puse a escuchar el primer disco del multiestelar proyecto de Stephin Merritt por el tema en el que canta Chris Knox emocionado después de poner una y otra vez «Not Given Lightly» posteada ayer por Quese, y redescubrí esta canción que hacia mucho que no escuchaba y la puse de vuelta y de vuelta y así como cinco veces seguidas. Al igual que todas las canciones de la banda la canta un invitado que en este caso es Jeffrey Underhill de Honeybunch. Pero lo que verdaderamente me llamó la atención fue prestarle por primera vez atención a la letra.

Sometimes you remind me of a doll
Lifelike, but so frail and so small
Your plastic eyes see nothing
And your painted lips are still
And I know you don’t love me, but you will

You’ve tried science, you’ve tried art
But you can’t break a broken heart
You can tear my brain apart
But you can’t break a broken heart

You cried when you knew I would look
You tried every trick in the book
But I read that book yesterday
And yesterday’s for fools
And I won’t play by yesterday’s dumb rules

Viendo el nombre sin haber leido la letra pensé que hablaba de algo completamente diferente, pero el concepto que pone en juego es genial. Alguien que le dice a otra persona que no se va a rendir porque no tiene nada que perder, que no puede sacárselo de encima porque no puede romper un corazón roto. And I know you don’t love me, but you will. En el segundo párrafo hay desplegado más talento lírico que en muchas otras discografías completas.

Momus – A Complete History of Sexual Jealousy

Y ya que hablamos de grandes letristas es hora de que aparezca en este blog uno de los mejores y más ignorados, subestimados, marginados y olvidados compositores de los últimos veinte años, Nick Currie a.k.a Momus. Las letras de Momus son una fuente infinita de genialidad y la de esta canción es uno de los ejemplos que más me gusta. Incluida originalmente en Tender Pervert y regrabada en Slender Sherbet (esta es la versión que subí) la canción es una oda a los diferentes aspectos de los celos amorosos y más allá de frases geniales e ingeniosas como «If looks could kill I’d kill the men whose looks would kill you if looks could kill» lo más interesante es la idea que pone en juego al final de la canción.

If you really love me you must love my insecurity
If you really love me, take lovers
If you really love me you must really love my jealousy
If you really love me, love the others

Momus le reclama a su amante que si lo ama ame a otros para hacerlo sentir celos porque si realmente lo ama tiene que amar también sus celos y su inseguridad. Al revés de lo usual los celos no aparecen como un elemento negativo sino como una especie de condición de existencia de una relación amorosa. La lista de gente de la que siente celos va desde los hombres a los le rompió el corazón en un pasado del que él ya no puede ser parte hasta los hombres con los que sabe que nunca se va a acostar y cuando llega a preguntarle «Can’t you feel how you’re killing my pride?» la canción se convierte en un himno del amor cortés, el amor como humillación, sometimiento y sacrificio. Igual una promesa perversa pasa casi desapercibida, «You’ve been stupid enough to love someone who’s hurt you a lot. I’ll hurt you more»


Vuelve Interpol…con un disco que tiene esta tapa:

our_love_to_admire

¿WTF?. ¿Estos no eran los chicos serios y darkies que se ocultaban en las alcantarillas de Nueva York para canalizar el espíritu de Curtis?. ¿Que clase de enfermo aprobó esa tapa?. Es mas adecuada para algún cantante de soul de cuarta, que saca un disco llamado «Love It To Death» (o algo así) que para jóvenes de corbatas finitas y ojeras. Espero que los muchachos de Interpol se den cuenta que son el HAZMERREÍR de la comunidad indie y que todos sospechan que debajo de sus capas negras se ocultan jóvenes buenos a quienes les gusta jugar con sus animalitos.
¿Que es lo próximo? ¿un disco de los Fiery Furnaces con enanos en pelotas en la tapa?, ¿el nuevo ep de Architecture In Helsinki tiene una tapa que son solo fotos de mullets?. Igual, para tapas de discos geniales, ya tenemos a The Fall.


A traves de Pop Songs 07 – un blog paralelo de Matthew Perpetua (de fluxblog) que tiene como objetivo escribir un poco de cada canción de R.E.M, salieron un monton de blogs con el mismo objetivo de cubrir toda la discografía, canción por canción, de un artista en concreto. Me parece una idea bastante ingeniosa y refrescante, especialmente si los autores son capaces de cumplir con su objetivo. Tener además un blog que tenga un final real y visible tiene su factor romántico tambien.
La lista por ahora (sacada de fluxblog) es:

Hay obviamente, varios grupos que son más adecuados para estos proyectos que otros, especialmente los que son muy prolíficos y su discográfica se mantiene interesante. Dario quiere hacer uno de – obviamente – Stephin Merritt. Pavement seria una gran opción también. También – aunque quizas seria un proyecto demasiado grande – El Tío Tom Waits. Belle and Sebastian seria otro. ¿Cual proyecto de este tipo les gustaría hacer o que existiera? Al principio me parecio una idea un tanto ombliguista, pero es interesante, ya que – leyendo el de R.E.M – hay muchas cosas muy buenas, incluyendo comentarios sobre temas que sin duda no le gustan para nada a Matthew.


Kommunist Ukraniane Disko

Los representantes de Ucrania para Eurovision de este año son unos dementes absolutamente geniales. Es increíble como logran sonar como una canción comunista para agilizar la producción en las fábricas, una melodía folklórica tradicional de campesinos borrachos y un hit synth pop de un futuro no muy lejano…pero imaginado en los ochenta.
Incluye parte lenta del medio en que casi casi se transforma en una balada!.

(Via mvc)


Low – In Metal

Las dos bandas de hoy tienen una particularidad personal para mi: Ambas bandas las conoci hace bastante, minimo 5 años, y nunca las escuche realmente mucho pero simultáneamente nunca las deje de escuchar. Son bandas, digamos, para ciertos momentos.

Sobre Low, aunque no conozco sus primeros álbumes me dan la sensación de que entran en ese grupo maravilloso de bandas que ‘hacen siempre mas o menos lo mismo pero son muy buenos en ello’, grupo que comparte con bandas tan dispares como Jesus and Mary Chain o Vitesse. Un grupo raro en la escena de rock y en el sello Touch and Go, una pareja de mormones, casados, con hijos, haciendo temas lentos pausadisimos y muchas veces muy tristes con varias referencias religiosas en sus temas. Y son geniales. En la banda destacan SIEMPRE las armonias perfectas vocales de la pareja de Mimi y Alan Spearhawk (baterista y guitarrista), las guitarras a veces increiblemente ruidosas y con tonos excelentes, y la bateria, increiblemente simple y despojada. Casi no toca. Asi se toca la bateria, carancho.
‘In Metal’ es un tema típico de Low, con ese nombre tan hermético podria hablar de cualquier cosa, y en si la temática es muy original: El sentimiento impulsivo por no querer que los hijos de uno crezcan. «Partly hate to see you grow / And just like your baby shoes / Wish I could keep your little body / In metal»

Mojave 3 – In love with a view

La primera vez que escuche ‘excuses for travellers’ de Mojave 3 fue la típica sensación de «mmm muy lindo, pero no creo que escuche mucho este disco.. es muy genérico quizas», pero van 5 años negandose salir de mi disco duro y cada unos meses me veo transportado a su mundo pastoral desde la vista de un bus, llendo de una ciudad a otra simplemente por el hecho de hacerlo. Neil Halstead tuve una idea que podria haber sido un desastre: Luego de disolverse Slowdive (y encima el ultimo disco es basicamente Ambient), agarro la acústica y se fue con todo al folk-pop-indie.
Y le salio de puta madre – o al menos entra en rotación más seguido que los álbumes de Slowdive. Este tema habre el disco de forma espectacular, con un muy sólido solo de guitarra (en un corte con un tiempo muy particular – y es difícil poner un solo en un tema asi además) y con un final descansado con una letra que no puede calzar más perfecta con la música:
«..And i wished I could show you / The same view / of you by the window and me /
feeling fine / And me just feeling fine»

Bonus Track:
Para darle el touch geeky que nunca viene mal a este bien ponderado blog, aca esta la tab de bajo para Wraith Pinned to the Mist and Other Games, gran hit de la banda fetiche de El Baile Moderno, Of Montreal. Transcrita por yours truly:

estribillo (basado en A# y F)

A# F
G——————————————————————–|
D—————-8——————————-3-3-5-5-6-6-7-7—–|
A—–5-5-8-8-10——-5-5-6-6-8———3-3-5-5———————|
E-6-6————–6-6———–1-1-5-5—————————–|
A# F A#
G——————————————————————–|
D—————-8——————————————8-6——|
A—–5-5-8-8-10——-5-5-6-6-8———3-3-5-5——5-5——-8—-|
E-6-6————–6-6———–1-1-5-5———-6-6—–6———-|

verso
A# C F A#
G————————————10–10–10–10——————|
D—8—8—8—8—10–10–10–10———————8—8—8—8-|
A———————————-8—8—8—8———————|
E-6—6—6—6—8—8—8—8———————-6—6—6—6—|

G# C
G—————————————————–10–10–10–10-|
D—13–13–13–13–10–10–10–10—-8—8—8—8——————|
A—————————————————-8—8—8—8—|
E-11–11–11–11—8—8—8—8—-6—6—6—6——————–|