Matenlos a todos

Le afano un titulo a Benito para postear esto.
Frustrated Pumpkin Smashes Guitar
donde pueden ver este video:

y su resultado aca:

Si todavia no fue suficiente douchebaggery para ustedes, pueden deleitarse leyendo sobre el paquete de Meet & Greets de Velvet Revolver. Si señores.. pueden saludarlos por solamente 250U$S! awesome.

Package does not include a ticket to the concert. You must have a ticket to the show to attend the meet and greet. Limited time offer. Fans will be contacted prior to the show date with meet and greet instructions. Laminates will be distributed the night of the show. 8X10 poster will be personally signed by the band during meet and greet session. Photo will be emailed two weeks after the show.


Se que esta bastante lejos de ser el interés nro1 de los a) dueños del blog y b) lectores del blog, pero igual, aviso:
en el site www.inrainbows.com pueden pedir online el disco nuevo de Radiohead para descargar. Uno puede pagar la cantidad que quiere por la descarga, lo cual incluye también el 0. O sea, lo pueden descargar si quieren gratis.
A mi me gusto mucho Radiohead en mi adolescencia y la considero una banda gateway para escuchar muchas otras cosas que ahora me gustan, y, pese a que sus últimos discos no me fascinaron particularmente, los respeto y me parece un gesto admirable el hecho de que se hayan animado a sacar un séptimo disco de forma totalmente independiente y saltearse toda la mierda de las discográficas.
Yo hace unos días llene el formulario y hoy (el día del lanzamiento) me llego el link al download, me imagino que si se pide ahora llegaría inmediatamente.

(sobre el disco, todavia no lo termine de escuchar una vez para tener una opinión fundada, pero en si parece como bastante ‘suelto’ y ligero en cierta forma, como si hubiera sido grabado en una casa)


Dr. Dog – Say Ahhh

Vuelvo a un tema tradicional en mis posts, y este es la producción de los discos. Dr. Dog es una banda que – por lo poco que se – ahora esta teniendo un reconocimiento y se esta volviendo semi-popular en el indie actual, pero a mi lo que me esta obsesionando hace ya casi un mes es su primer disco-colección de demos, titulada Toothbrush.
Toothbrush es un demo o un recopilatorio de consumo pseudo-privado de la banda, que es un corte y pegue de varias grabaciones hechas en rústicos 8 canales en cassette.
La cuestión es que el disco suena hermoso, y muchísimo mejor que cualquiera de sus otros discos. Es un lo-fi muy raro, que por un lado puede parecer Ariel Pink por la baja fidelidad, pero si uno escucha con atención, se puede escuchar claramente todo elemento, esta muy bien mezclado, y las performances de los temas están llenas de emoción y tienen una desprolijidad adorable, sin llegar al – muy adecuada a veces – nivel de , ponele, los Moldy Peaches, pero esto es distinto. Más bien es una banda obsesionada con ciertos sonidos y con psicodelia muy vieja yendo por un camino muy DIY y en cierta forma bastante naive, como importándoles un carajo quien puede escuchar estas cintas y tratando de que queden lo mejor posible, sobre-llenándolas de efectos y overdubs y capas y capas de sonido y sonando super casero y humilde al mismo tiempo.


La canción más linda que haya descubierto en mucho tiempo en una muy buena versión en vivo. Atención a la remera de Watchmen de Martin Phillips.

The Chills – Look for the Good in Others and they’ll See the Good in you

I used to be in love but that is long since through.
You know we used to be one living thing, now we’re back to two.
Oh, I was driven for a while, now I know it’s true:
Look for the good in others and they’ll see the good in you.
Fa fa fa faaaaa.

I used to look for too much in the people that we are.
You know we used to have a reason for doing things the way we do.
Sorrow’s my reward ‘cause I’m unhappy with me too.
I’ve learned that I am me and me is not the same as you.
Fa fa fa faaaaa.

Last week just for a while, I thought I’d found someone at last.
The woman in my future was a child from my past.
Oh that was cruel of fate to give me hope — first time in two years!
But I’ve learned just who my friends are and no one really cares.

I trade away my loving soul; filled me with despair.
The dreams they all seem pointless and the talent cupboard bare.
Through all this there’s still one thing, sometimes sets me free:
How it’s good to be an adult and still believe the child in me, ohhhh —
Fa fa fa faaaaa.


Emitt Rhodes – Lullaby
Emitt Rhodes – Fresh as a Daisy

Me resulta medio complicado a veces escribir de algo cuando ya esta mas que bien ilustrado en otras notas que encontré Online, por lo tanto, prefiero hacer un pequeño resumen y si les interesa la temática, pueden leer una excelente nota sobre Emitt Rhodes en la Perfect Sound Forever aquí, y una entrevista a el de hace unos pocos años aquí. A mi ventaja tengo que escribo en español, así que aquí va.

La historia de Emitt Rhodes es muy triste y es el sueño dorado de cualquier Pop Nerd que se precie. Cantante de la banda psicodélica The Merry Go Round, multi-instrumentista de cara bonita, buena voz y una facilidad virtuosa para la melodía, grabó todo su disco debut solo, tocando todos los instrumentos, en un estudio improvisado en la casa de sus padres. Solo tenía 20 años. A los 24 años y 2 discos después, estaba completamente arruinado. 30 años pasaron, y el sigue viviendo en el mismo barrio, solo, sumido en la frustración y depresión, grabando demos, viviendo del alquiler de su estudio.

¿Que ocurrió? La edad e inocencia de Emitt y una discográfica poco flexible dieron luz la firma de un contrato ridículo, que comprometian al compositor a sacar un disco cada 6 meses – algo impensable en los tiempos que corren, y mucho más para un solista que graba todo el solo en su casa. Los siguientes dos años fueron un infierno total. Saco dos discos más a las apuradas, sin llegar ni al nivel del primero ni a los tiempos fijados por la discográfica. Emitt fue demandado por la discográfica por más dinero del que había llegado a ganar en su breve carrera. Se alienó, y dijo basta.

Quizás conozcan ‘Lullaby’. Aparece en The Royal Tenenbauns de Wes Anderson (que bien pone la música, es más, a veces hasta opinaría que la pone demasiado bien, que elije temas demasiado buenos, que es demasiado). «Fresh as a Daisy» fue el single del disco, y es probablemente de los mejores del disco junto con ‘someone made for me’ y ‘you should feel ashamed’. Pero todo este primer disco – es muy muy bueno y super disfrutable. Yo a su vez le encuentro un disfrute extra por su producción hermosa – lo-fi y accesible al mismo tiempo, todo comprimido y mushy por la grabación en cinta. Su disco debut en si, es un disco perfectamente accesible y uno no puede dejar de pensar porque no es más conocido después de todo, ya que es un pop simple, bien arreglado e interpretado, lleno de melodías pegadizas.
El disco pueden descargarlo del último post de intercambio músical acá.